hasid

Международная компания IPSOS представила очередной усреднённый потребительский портрет представителя высшего среднего класса России. Он мал (5% населения), но по российским меркам обеспечен: средний доход в семье 79 тысяч руб. на человека, 95% имеют автомобиль, 83% имеют квартиру в собственности (62% живут в квартире из 3-х и более комнат). Этот класс по сравнению с остальными россиянами оптимистичен: дальнейшего улучшения своего благосостояния ожидают 29%.



Примерный портрет представителя высшего среднего класса вышел такой.

64% мужчины (средний возраст 40 лет), 36% женщины (средний возраст 39 лет). 95% работают, 53% занимают руководящие должности, 85% живут в браке (официальном или неофициальном), 78% имеют детей.

Для сравнения: среди россиян низших классов работают только 75%, руководящие должности занимают всего 12%.

Средний доход на одного члена семьи в этой выборке оказался 79 тыс. руб. Т.е. семья из 3-х человек в среднем имеет около $4 тыс. в месяц. Для сравнения: средний доход по России — 26,5 тыс. руб. на человека.

Павел Свиньин стал секретарём консульства в Филадельфии в 1811 году. За несколько лет он объездил все США, о чём написал несколько травелогов. В Америке он восторгался их промышленностью, механизацией, университетами, наконец, — либеральными свободами. Из отрицательных сторон жизни в США он отмечал их жажду наживы, говоря, что «Деньги есть Бог их». Записки Свиньина об Америке были с восторгом приняты во время правления Александра I, но при Николае I их перестали допечатывать, чтобы «не развращать молодёжь».



Среди различных видов искусства, по мнению Свиньина, в Америке наиболее развиты живопись и архитектура. Особенно поразил его воображение восьмиэтажный «Кофе-отель» в Бостоне. Остальные же искусства находятся в зачаточном состоянии, делает вывод Свиньин: «Избави, Боже, от концерта аматеров, особливо от здешняго. Нет порядочного инструмента — а уж как поют — беда ушам! Странно поверить, что здесь на лучших балах пищат только две скрипки и стучит барабан — и по ним как-то скачут американцы. Кроме котильона ничего более здесь не танцуют. Отцы и матери против вальса -почитая его неблагопристойным для девушки».

Ещё менее лестной оценки Свиньина удостоился американский театр: «Ничто не может быть хуже, беднее здешних представлений».

Однако не в области изящных искусств, полагает Свиньин, следует искать достижения американской цивилизации. Выдающийся вклад американцев в развитие человечества состоит в изобретении и реализации на практике принципов либеральной демократии.

Чтобы писать и понимать художественные рассказы, достаточно словарного запаса в 2000 слов. Чтобы пересказывать и сочинять анекдоты - 450-500 слов. А есть ли ситуации, когда хватает и меньшего словарного запаса?
Советский академик Аксель Иванович Берг в Первую мировую был морским офицером. В 1916-17 годах он ходил по Балтике на английской подводной лодке. Берг вспоминал:

"На английские подлодки, ходившие по Балтике, назначали одного русского офицера, хорошо знавшего английский язык, и я попал в число таковых.
Выяснилось, что на нашей лодке Е-8 английского языка не существовало. 5 офицеров и 50 матросов были набраны из различных провинций Англии, Шотландии, Уэльса и Ирландии. Они с трудом понимали друг друга, и нам приходилось общаться на чудовищном жаргоне. И мы понимали друг друга! А ведь мы пользовались словарным запасом в 200 слов! Из них несколько десятков были команды, а остальные - морской жаргон, включая мат. Для войны словарного запаса в 200 слов вполне достаточно".

Уважаемые друзья!
В статье от 07 декабря 2016 года «14 признаков психопатологий у глав государств, заболевших от власти» я использовал фотографию, созданную творческим дуэтом художников Сергея Сонина и Елены Самородовой. В связи с тем, что данное произведение использовалось мной без разрешения его авторов, приношу художникам свои искренние извинения.

Также прошу всех, кто осуществил репост вышеуказанной статьи с моей страницы, удалить из неё фотографию в связи с нарушением авторских прав (я, узнав об её авторстве, фото тут же удалил).

Читаю сейчас брошюры общества "Знание" времён Перестройки. В августовском номере за 1989 год рассказывают о безграничных возможностях человеческого организма. Приводят пример практики известного в то время психотерапевта-гипнотизёра Владимира Райкова. Он с 1970-х проводил эксперименты - под гипнозом внушал обычному человеку, что тот Илья Репин или Александр Алёхин. И он в этом состоянии гипноза "рисовал так же как Репин, играл в шахматы так же, как Алёхин".

После десятков таких сеансов гипноза якобы эти "знания" закреплялись у обычного человека. Т.е. он становился великим учёным, шахматистом или человеком искусства. И в брошюре пишут, что нужна массовая программа гипнотизирования советских людей. Для этого надо подготовить десятки тысяч новых психотерапевтов. И под гипнозом превращать людей не только в учёных или художников (куда их столько?), а и в инженеров, врачей, квалифицированных рабочих

Ну и заканчивается отрывок из брошюры всё же не очень оптимистично. Сейчас в СССР хозрасчёт - деньги все считают, да и сколько нужно времени на подготовку армии гипнотизёров. Но эпоха перемен не ждёт, и советских людей надо обучать самогипнозу, чтобы они сами делали из себя великих людей.
Хорошее было время.

В эпоху либерализации Александра II в России было создано Товарищество передвижников. Но с приходом к власти Александра III "заморозка" коснулась и художников. В 1885 году сначала Победоносцев, а затем и царь запретили к показу "полную отвращения" картину Репина "Иван Грозный убивает своего сына". Этот конфликт стал поводом к введению цензуры для всех картин в России.



4 марта 1885 года президент Академии художеств великий князь Владимир Александрович, ссылаясь на высочайшую волю брата, распорядился по окончании петербургской выставки «нигде более, и ни под каким предлогом» не выставлять и не распространять картину Репина каким бы то ни было. Специальное предписание московского обер-полицмейстера запрещало купцу Третьякову выставлять картину «в помещениях, доступных публике».

Правительство же сделало вывод о необходимости цензуры художественных выставок. Великий князь Владимир Александрович — уже от своего лица, ссылаясь на «неоднократно повторявшиеся случаи появления на частных выставках художественных произведений тенденциозных, или с явным намерением представлять в неблагоприятном свете правительственный строй или отдельных высокопоставленных лиц», предложил ввести предварительную цензуру выставок с возложением обязанностей по её осуществлению на местное начальство.

В 1928 году поэт Клюев совратил очередного "братика" - начинающего художника Анатолия Кравченко. Клюеву 44, Кравченко 17 лет. Как ранее другому "братику" - Есенину, Клюев сделал художнику протекцию. Познакомил с сильными того мира - Алексеем Толстым, Клычковым, дирижёром Большого театра Головановым. По настоянию поэта, Кравченко прибавид к своей фамилии "Яр".

Читаю их переписку, чистый Жан Жене. Клюев пишет в письмах к любовнику:
"Светлый мой братик Анатолий. Ты должен осознать свою силу влияния на людей - только "как любовь".
"Милый друг! Настойсиво прошу не забывать обо мне. Ты для меня живая и подлинная радость!"
"Я невыразимо тоскую по ангелу в тебе и всегда на руках огненных в молитве возношу тебя к престолу Святой Троицы. Мне очень тяжело от одиночества без милого голоса и ласки".
"Прости меня, любимый, что птахою незримой я от тебя утёк. Скоро прилечу на мягких, хотя и порядочно усталых крыльях".

(на фото: Яр-Кравчено и Клюев в 1929 году)



Любовь их длилась до 1932 года, после чего Клюев находит себе нового молодого любовника - поэта Льва Пулина (вместе в итоге они и пошли в 1934 году по делу о гомосексуализме).

А Анатолий Кравченко в итоге сделал блестящую карьеру. Он рисовал портреты Сталина, производственные картины. Награждён Сталинской премией, многими орденами. Стал обладателем одной из самых дорогих коллекций редких марок (уже в 1970-е она оценивалась в 2 млн. рублей того времени). В общем, в отличие от Клюева, прожил счастливую жизнь советского художнственного аристократа.

У нас в подъездах начали раскладывать листовки партии "Воли" Светланы Лады-Русь (ранее - Пеунова). Оказывается, и дальнобойщики объединились с "Волей" в борьбе против власти.
Основная мысль "Воли" - Россия колония Запада, ФСБ и верховная власть - агенты Запада и колонизаторы. А сейчас ещё опасность, что Запад отдаст Дальний Восток и В.Сибирь китайцам (новым колонизаторам). Народ загипнотизирован телевизором, управляемым ЦРУ.
Дальше идёт роспись всех ужасов в стране, и вывод (на самом деле очень важный): русские сегодня - это индусы и негры Африки 70 лет назад, и надо объединяться в антиколониальной борьбе против иноземцев и их надсмотрщиков.

А в листовке дальнобойщиков, объединившихся с "Волей", говорится: "Мы обращаемся к человеку, называющему себя "Владимир Путин". Мы не хотим себя видеть аборигенами, а иностранцев - нашими господами".

А нынешняя борьба с чинушами-коррупционерами это ведь тоже косплей позднего СССР: дело "Океана", хлопковое дело и т.п. А антисанкции - аналог брежневской Продовольственной программы. Так что уже полный набор косплеев.

Искусствовед Харджиев в 1920-30-е был частью художественного сообщества русских авангардистов. По его мнению, Малевич был вершиной отечественного искусства, а авангард того времени не заслуга советской власти, а вырос ещё до Революции. Харджиев в 1991 год вспоминал, как был устроен художественный мир того времени.



Когда к Малевичу перебежали от Шагала все эти еврейские мальчики, скандал был на весь Витебск. Ида (дочь Шагала) мне сама рассказывала, что отец ненавидел Малевича и был зол на неё за то, что Малевич ей нравится. У Шагала характер был дай боже. Малевич был всё-таки относительно с юмором, а этот был страшно злопамятный. Он из-за этого в Париж уехал, что в результате оказалось ему на руку. Всё равно он не мог простить Малевичу Витебска. Но Малевич был не виноват – все ученики сами сразу к нему перешли. Да и чему их мог научить Шагал – он был совсем не учитель. Они подражали его летающим евреям.